Дворец культуры «Химик»

Клубная жизнь была важной составляющей рабочих коллективов. В клубе проходили заседания профсоюзов и партийные собрания, велась кружковая работа, образовательная, просветительская и пропагандистская деятельность. До 1955 года рабочие химического комбината собирались в бывшем здании фабрики-кухни, но в нем не хватало комнат для занятий, а в зрительном зале было холодно зимой и жарко летом.

«Коллектив комбината совершенно не имеет клуба. Под клуб в настоящее время используется бывшее здание фабрики-кухни, где нет комнат для работы кружков, а в зрительном зале летом невозможно усидеть из-за жары, а зимой из-за холода. Клуб уже строится четвертый год и неизвестно когда будет закончен, так как при существующей обстановке форсирование работ по клубу может производиться только за счет резкого сокращения плана по жилстроительству… Директор Восхимкомбината Н. Докторов, август 1953 г.» ЦГАМО Ф.7546 Оп.1. Л.157. Д.258.

Новое здания клуба для рабочих Восхимкомбината было заложено в 1950 году рядом с парком и городским стадионом. Сегодня дворец культуры занимает центральное место в композиции исторического центра города Воскресенска, в соответствии с генеральным планом 1940 года. На этапе привязки типового проекта, клуб «Восхимкомбината» задумывался как комплекс с садом и площадью. Возрастающее значение рабочего клуба в общественной жизни в эти годы, должно было находить отражение не только в организации внутреннего пространства здания, но и в его внешнем архитектурном образе и ведущей роли в городской застройке, так постепенно клуб превращался во дворец.
Работы по планировке участка, выделенного под строительство дворца химиков, проводились специалистами «Мособлпроекта», в том числе градостроителем — архитектором Г. Г. Оранской, а детальное благоустройство площади в 1953 году разработал архитектор К. К. Барташевич — автор типового проекта и проекта приспособления здания для Воскресенска.

Для реализации в Воскресенске выбрали типовой проект клуба на 500 мест 1947 года, разработанный в архитектурно-проектной конторе Всесоюзного центрального совета профессиональных союзов (ВЦСПС) архитектором К. К. Бартошевичем. При общей площади около 5000 кв м здание, выполненное в стиле советской неоклассики, имело большой вестибюль, два зрительных зала, клубные комнаты, библиотеку и книгохранилище, гостиные, кафе, спортзал с раздевалками, детский сектор из нескольких помещений, кабинеты для сотрудников и зоны отдыха, проект был востребован и с большим успехом строился во многих городах страны.
Композиционно, дворец культуры в Воскресенске относится к типу клубов, «состоящих из группы примкнутых друг к другу зданий с симметричным строением» с характерным расположением клубного корпуса на одной оси со зрительным залом. Единство и соподчиненность частей здания во внешнем объеме и в интерьере, по мнению проектировщиков, повышали его архитектурную выразительность и усиливали роль в общем ансамбле городской застройки.
Проект архитектора К. К. Бартошевича состоит из П-образной клубной части с портиком, которая образует двор-курдонер с колоннадой, и вытянутого прямоугольного объема зрительного зала. Внутренняя планировка клуба построена на непрерывной анфиладе помещений, театральный же корпус, с большим зрительным залом, отодвинут на второй план, такое решение позволяло использовать обе части здания независимо друг от друга.
К центральному вестибюлю основной части примыкают крылья с кабинетами администрации, кружковыми комнатами и раздевалками в первом этаже. По продольной оси театрального объема располагались фойе и зрительный зал, а параллельно им, с двух сторон зала, находились курительная комната, комната художественной самодеятельности, буфет, кухня и лестницы.
В центральной части второго этажа, над вестибюлем, был запроектирован коридор-кулуар, в который выходили читальня, кабинет и книгохранилище. По правой стороне располагался малый зал, по левой – физкультурный. Вдоль большого зрительного зала в уровне второго этажа находились зоны отдыха — бильярдная, гостиные и подсобные помещения, а за залом – киноаппаратная.
Для рабочих воскресенского химкомбината типовой проект был доработан по просьбе директора: увеличена высота помещений, площадь зрительного зала и количество комнат для кружков, но самое большое внимание было отдано оформлению интерьеров. Строительные работы велись монтажным управлением «Центрохимстрой» под руководством начальника капитального строительства комбината М. И. Ручьева и главного инженера А. И. Вахонева, а авторский надзор осуществлял сам К. К. Бартошевич — сохранились рабочие чертежи и эскизы за подписью архитектора.
В это время город активно застраивался, ресурсов на все объекты катастрофически не хватало и открытие Дворца культуры задержали почти на год. Местная газета «Коммунист» регулярно публиковала заметки о ходе строительства, всячески подбадривая передовиков и ругая поставщиков и руководителей.

«Когда идешь по Октябрьской улице по направлению от центра города к Москве-реке, прямо перед тобой, на новой большой площади, вырисовываются четкие контуры светлого, высокого здания с монументальными колоннами. В этом здания уже убраны леса. Но работ у строителей еще много. А календарь показывает, что только 43 дня и 43 ночи остается до срока, который установлен для завершения строительства Дворца культуры химиков» Газета «Коммунист». 1954. №136. 12 ноября. С.3.

К концу 1954 года здание было построено, велись отделочные работы во внутренних помещениях – штукатурка стен и потолков, монтаж лепных изделий, облицовка колон и стен искусственным мрамором, укладка паркета, роспись и монтаж плафонов в вестибюле и зрительном зале, ожидали скорую доставку столярных заполнений, лестниц и мебели. Двери для дворца заказывали в Балашихе, мозаичные ступени и подоконные доски в Жуковском, а кресла для залов в Риге.
9 октября 1955 года Дворец культуры химиков торжественно открылся концертом джазового оркестра под управлением дирижера и композитора Эдди Рознера, в честь праздника животноводов, которые стали его первыми посетителями. В местных газетах подробно писали о новом культурном центре, особо отмечая лепное убранство, росписи и художественное литье дворцовых интерьеров.

«…Широкие массивные ступени ведут к главному входу во дворец культуры химиков. Сегодня по этим ступеням поднимутся первые посетители. Это будут лучшие люди наших колхозов и совхозов…
Мы входим в просторное фойе. Его свод украшен четырьмя красочными картинами на темы культурного отдыха советских людей. Несколько дверей ведут в зрительный зал… Потолок украшен художественной росписью. В центре потолка – огромная круглая люстра… Темно-красный плюшевый занавес закрывает сцену… Во Дворце много художественного литья. Бронзовые решетки на радиаторах, бра, люстры, решетки для главной двери, ручки для дверей были изготовлены в мастерских Московского государственного университета. Ступени и лестницы мозаичные. Полы – паркетные…
Всего в новом Дворце 138 помещений. Каждый посетитель найдет себе занятие по вкусу. Дворец станет крупнейшим культурным очагом нашего города». Ю. Князев «Коммунист». 1955. №122. 9 октября. С.4.

Дворец культуры «Химик», отмечающий в 2025 году 70-летний юбилей, никогда не перестраивался. Благодаря коллективу и директору А. Г. Орловой, работавшей во дворце с 1964 по 2023 годы, здание практически полностью сохранило декоративное оформление фасадов и удивительные интерьеры советской эпохи.
В основе объемно-пространственной композиции Дворца культуры «Химик» два корпуса, расположенных на одной оси. Клубная парадная часть здания оформлена вынесенным крупным портиком с колоннами, образующим двор-курдонер. 12 попарно поставленных колонн тосканского ордера несут антаблемент с развитым многообломным карнизом. Первоначально, центр портика венчала скульптурная группа из трех фигур, символизирующих Труд, Науку и Искусство, композицию фланкировали декоративные тумбы, которые использовали в качестве флагштоков. В настоящее время скульптура утрачена, известно, что ее автором был художник И. Ф. Коряковский.
Камерный двор-курдонер, ограниченный мощной колоннадой со стороны площади и пониженными боковыми крыльями клубной части, ведет к главному фасаду дворца, завершенного треугольным фронтоном с вторящими ему круглыми декоративными окошками-слухами. Центральная часть фасада с двумя пилястровыми портиками, помещенными друг над другом, акцентирована высокими арочными проемами. В нижнюю арку вписан прямоугольный профилированный портал входа с массивной филенчатой распашной дверью. Верхняя арка решена в виде декоративного французского окна и имеет замковый камень, ограждение с балясинами и характерную расстекловку. Портики с плоскими пилястрами украшены лепными капителями, гирляндами и сюжетными барельефами, а в треугольный фронтон помещена скульптурная композиция с венком и лентами.
Боковые фасады клубной части здания членятся высокими арочными оконными проемами в верхних этажах и прямоугольными в нижнем, по внешним фасадам прямоугольные окна первого этажа сгруппированы попарно. Эти части дворца практически не имеют декора, за исключением профилированного венчающего карниза большого выноса и небольших подоконных полочек между ярусами.
Боковые фасады театральной части здания, расположенной в глубине участка, оформлены трехчетвертными полуколоннами тосканского ордера, поддерживающими венчающий профилированный карниз. Колонны поставлены в простенках между оконными проемами, объединенными в вертикальную композицию: окна двух этажей по вертикали делят тосканские полуколонки с простыми базами и капителями, а по горизонтали филенки с барельефами в виде пятиконечной звезды и гирлянды из цветов и фруктов – яркого символа эпохи.

Если фасадный декор дворца, в основном, был выполнен в соответствии с утвержденным в 1947 году типовым проектом, то для отделки интерьеров разработали индивидуальный. Сохранились чертежи лепных деталей, решеток, ограждений и скобяных изделий за подписью архитектора К. К. Бартошевича, эскизы росписей авторства художника И. В. Радомана.
Входная двустворчатая дверь с филенками ведет в первое помещение дворца – кассовый вестибюль, несмотря на утилитарное значение, он прекрасно вписывается в общую классическую стилистику дворцовых интерьеров. По двум сторонам от входа находятся фальш-камины с лепным орнаментом в виде цветочных гирлянд, звезд и вазонов, их оформлению вторит венчающий карниз и розетка люстры.
В основном вестибюле, по двум сторонам от входа, устроен гардероб с сохранившимися с 1950-х годов латунными вешалками и деревянными стойками для выдачи одежды. Кессонированный потолок вытянутого прямоугольного пространства вестибюля состоит из крупных квадратов и прямоугольников, оформленных сухариками и лепными розетками. Геометрический рисунок потолка находит продолжение в орнаменте бетонного наливного пола, выполненного в технике шлифовки с включением кусочков гранита и мраморной крошки. Стены облицованы искусственным мрамором, а входы оформлены крупными лепными наличниками.
Театральный корпус дворца начинается большим двусветным фойе перед зрительным залом. Декоративный пологий свод по двум сторонам поддерживают колоннады коринфского ордера с развитыми капителями из листьев аканта. В уровне второго света устроена трехчастная обходная галерея с включением колонн и ограждением из витых балясин с перехватом. По периметру фойе проходит сложный карниз со множеством деталей, тимпаны в торцах украшены лепными композициями с изображением лир, факелов, лавровых венков и атрибутов искусств – скрипки и книги. Отдельного внимания заслуживают осветительные приборы дворца. Люстры фойе с плафонами в виде снопов из белого стекла на бронзовом основании напоминают лампы московского метро и павильонов ВДНХ.
Парадность и торжественность фойе придает живопись. Четыре больших композиции в обрамлении написанных в технике гризайль рамок на своде потолка, выполнены темперой на холсте и посвящены культурному отдыху советских людей — балету, народным танцам, спорту и искусству. Авторы живописных панно — художники-монументалисты, выпускники мастерской профессора А. А. Дейнеки Игорь Радоман и Константин Аксенов. До Воскресенска художники уже работали вместе над крупными заказами — росписями станции метро «Киевская» радиальная, в составе большой творческой группы, а также над парадными портретами государственных деятелей и военачальников.

«…Отчетливо помню, как три художника: Игорь Радоман, Константин Аксёнов и мой отец Алексей Дятлов ваяли портреты руководителей государства и военачальников, используя своеобразный конвейер. Игорь быстро писал лик и передавал заготовку Константину, который подрисовывал мундир маршала, отличавшейся обильным золотым шитьем, в завершении работы он передавал почти готовый портрет отцу, который будучи графиком, мастерски выписывал многочисленные ордена. Пока Константин и Алексей трудились, Игорь успевал выписать следующий образ. Этот «прогрессивный метод» позволял в течение одного дня выполнить большой заказ: до 2-х отличных портретов. Разумеется, полученный гонорар тут же «спускался» в одном из коммерческих ресторанов…»
Из воспоминаний А. Дятлова

Сохранился эскиз композиции «Балет» с подписью Игоря Радомана 1953 года, можно предположить, что ему принадлежит и «Украинский танец», схожий по колориту и композиции с росписями в Одессе и Харькове, созданными в эти же годы. Константин Аксенов, вероятно, выполнил для дворца сцены спортивного состязания по прыжкам в высоту и занятия в художественной студии. В этих работах более плотная живопись, отсылающая к станковым произведениям художника, в том числе, посвященным В. И. Ленину. Многофигурные композиции созданы с учетом формы перекрытия, а яркие, местами локальные цвета использованы для лучшего восприятия сцен снизу. Безусловно, сюжеты были выбраны не случайно – спорт и искусство в это время важная часть культурно-просветительской работы, а художественная самодеятельность — один из самых распространенных видов досуга.
Живописное убранство фойе, включая рамки и розетки под люстры, уникальный пример редкого синтеза искусств 1950-х годов. Работы И. В. Радомана и К. Н. Аксенова, выполненные в лучших традициях советской монументальной живописи и школы А. А. Дейнеки, органично дополняют архитектуру интерьеров дворца, каждая деталь которых отвечает единой стилистике: от вентиляционных решеток и экранов радиаторов, до входных порталов и дубовых массивных дверей. Одни из таких распашных филенчатых дверей ведут в большой зрительный зал, сохранивший свое удивительное оформление с момента открытия.
Ряды зрительских кресел с красной бархатной обивкой и деревянными гнутыми поручнями расположены амфитеатром к сцене, обрамленной массивным порталом с акантом. В центре широкой рамы помещен барельеф со знаменами и картуш с портретом Ленина. Такие изображения повсеместно демонтировали в 1990-е годы и барельеф, сохранившийся на своем первоначальном месте — большая редкость.
По двум сторонам сцену фланкируют арочные ложи, оформленные в виде портиков с коринфскими колоннами и треугольными фронтонами. Балконы лож и тимпаны фронтонов украшены театральными масками, фестонами и венками. Для аппаратуры и осветительных приборов устроены небольшие балкончики на консолях, вся их поверхность также занята декоративными элементами в виде звезд, гирлянд, лент, колосьев и пальмет.
Завершает парадную декорацию зрительного заал массивный карниз с фризом, украшенный сухариками, поясом с растительным орнаментом и лепными гирляндами, чередующимися с декоративными решетками и невероятный потолок с огромной люстрой и росписями по всему полю. Центр потолка занимает большая лепная розетка из кругов, расписанных орнаментальными мотивами, в ее центре установлена латунная решетка с пятиконечной звездой, к которой подвешена массивная люстра в виде кольца со стеклянными плафонами. Диаметр композиции больше 7 метров
В интерьерах дворца культуры сохранились паркетные полы, деревянные филенчатые двери с «родной» фурнитурой, светильники, люстры и бра, ажурные ограждения лестниц и решетки радиаторов, выполненные по авторским эскизам архитектора Бартошевича. Входы в кабинеты и классы верхних этажей оформлены развитыми декорированными порталами, световые карманы — колоннами на манер пропилеев. Практически в каждом помещении дворца сохранились потолочные розетки, тянутые и лепные карнизы.
Дворец культуры «Химик» один из ярких и редких примеров подобной реализации типового проекта, сохранивший архитектуру и уникальное внутренне оформление 1955 года.

Николай Докторов родился в Санкт-Петербурге в 1907 году. В 1917 году семья переехала из Петербурга в село Середа Ярославской губернии.
После семилетки и профтех школы, в 1925 году Николай Докторов поступил на работу токарем на Ярославский автомобильный завод и на вечерний рабочий факультет для подготовки в Ивановский химико-технологический институт. После окончания института в 1931 году, работал на Чапаевском заводе №102 Куйбышевской области в должности инженера-технолога, а к 1938 году заведующим промышленным отделом завода и кадрами ЦК ВКП(б). Во время Великой Отечественной войны Н. И. Докторов возглавил завод в Чапаевске, работавший в эти годы на оборонную промышленность. В конце 1942 года Докторова переводят на балашихинский завод №582, а в декабре 1944 года назначают парторгом ЦК Воскресенского химкомбината. Об этом времени он позже вспоминал: «В годы войны завод эвакуировался, и после отхода немцев от Москвы по существу приступил к созданию заново тех производств, которые были созданы в первую пятилетку. В 1945 году работали башенный сернокислотный и контактный цеха, работали одной системой, работали суперфосфатный, цех силикагеля, коллоидно-графитовый и кислородный цеха. Жилье, в основном из барачного фонда, — свыше 50 бараков». За заслуги в деле обороны государства в 1943 году Н. И. Докторов был награжден орденом «Красной звезды». В ноябре 1948 года его избрали первым секретарем Воскресенского горкома партии, а 2 января 1950 года назначили директором Воскресенского химзавода.
Помимо развития предприятия, большое внимание директор завода уделял развитию города. При химкомбинате, по инициативе Н. И. Докторова, был организован архитектурно-строительный отдел, а работы велись по утвержденному генплану, разработанному при непосредственном участии директора комбината.
В эти годы Воскресенск одним из первых в области застраивается многоэтажными жилыми домами, одновременно с жильем возводятся социально-бытовые, административные и культурные учреждения, среди которых особое место занимает Дворец культуры «Химик».

Игорь Радоман родился в городе Русино, республика Беларусь, в 1921 году. Среднюю школу будущий художник окончил в Свердловске (Екатеринбурге) и в 1938 году поступил на живописный факультет Московского художественного института имени В. И. Сурикова. Радоман учился у И. Чекмазова, В. Фаворской, П. Покаржевсского и И. Грабаря, но окончил институт в мастерской монументальной живописи А. Дейнеки.
С 1948-1952 годы И. В. Радоман преподавал в Московском институте прикладного и декоративного искусства, выполнял заказы живописного комбината Художественного фонда РСФСР и Всесоюзной Торговой палаты, оформлял советские выставки зарубежом. До 1960-х годов Игорь Радоман работал как художник-монументалист над росписями для Государственного института театрального искусства имени А. В. Луначарского, Центрального Дома авиации и космонавтики имени М. В. Фрунзе, Московского планетария, железнодорожного вокзала в Харькове, Одесского дома офицеров, станции московского метро «Киевская», дворца культуры Химиков в Воскресенке в соавторстве с К. Н. Аксеновым. Параллельно с монументальным искусством Игорь Радоман занимался станковой живописью. В 1960-е годы он много работает над образом Ленина и пишет картины: «В. И. Ленин на закладке памятника К. Марксу», «В. И. Ленин утверждает Герб РСФСР», «Выступление В. И. Ленина на III съезде комсомола», «Первый приезд В. И. Ленина в Кремль 13 марта 1918 года».
Художник всегда был увлечен изображением характера и внутреннего мира человека, что ярко проявилось в его сюжетных и монументальных произведениях, в 1960-е годы он оставит крупную форму и в истории советской живописи будет известен больше как мастер реалистического портрета. В собраниях российских музеев и частных коллекциях хранятся его репрезентативные портреты государственных деятелей, военачальников, летчиков, писателей и художников, а также автопортреты и камерные образы друзей и членов семьи.
Среди монументальных произведений наиболее известны: панно «Наблюдение солнечного затмения в Алма-Ате» в Московском планетарии (1943−1944 гг.), росписи «Праздник победы» Центрального дома пионеров (1947 г.), «Дружба народов» и «Слава мастерам искусств» в ГИТИСе (1949 г.); панно «Балет» и «Народный танец» (1953 г.) во Дворец культуры химиков в Воскресенске; роспись стены в Одесском доме офицеров (1955 г.), а также станковые портреты А. С. Серафимовича, В. А. Солоухина, Л. П. Дербенева, Н. А. Обуховой, Л. В. Целиковской, И. М. Бриля, В. Е. Цигаля, Г. К. Жукова, К. К. Рокоссовского, И. Н. Кожедуба и многих других.

Константин Аксенов родился в Москве. В 1948 году окончил монументальную мастерскую профессора А. А. Дейнеки в Московском художественном институте имени В. И. Сурикова, а через год вступил в Союз художников СССР. Преподавал рисунок и перспективу в Московском институте прикладного и декоративного искусства и Московском высшем художественно-промышленном училище, особое внимание уделяя композиции, перспективе и пластической анатомии. Основываясь на собственном опыте, в 1990 году К. Н. Аксенов выпустил учебник-монографию «Рисунок. В помощь художнику-оформителю», который был с успехом принят в студенческой и педагогической среде.
Константин Аксенов работал в монументальной и станковой живописи, графике и прикладном искусстве, принимал участие в оформлении проспекта Мира в Москве к VI Всемирному фестивалю молодёжи на тему «Ода труду». В автобиографии, среди осуществленных работ, художник упоминает «плафон фойе Дворца культуры Химиков в Воскресенке, размером 150 кв м, выполненный темперой в 1955 году, в соавторстве с И. В. Радоманом».
Среди монументальных произведений К. Н. Аксенова наиболее известны: фрески «Строители» для станции «Киевская» радиальная (1953 г.), роспись фриза «Строители коммунизма» для зрительного зала Дворца культуры металлургов в Москве (1954 г., в соавторстве с К. А. Тутеволь), панно «Сельское хозяйство» (1960, в соавторстве с К. А. Тутеволь) и панно «Отдых» для фойе Дома культуры Горьковского автозавода (1962 г.), панно «В. И. Ленин» (1967 г.), мозаики на фасаде главного производственного здания камвольного комбината в Павловском Посаде «Знамя борьбы» и «Труд», панно «Октябрь», посвященное 60-летию Советской власти, мозаичная композиция «Нефть Севера» для Дворца культуры нефтяников в п. Стрежевой Томской области.